PERPETUO SOCORRO

 PERPETUO SOCORRO

ICONO DE MARIA DE NAZARETH,
MADRE DE JESÚS CRISTO

PRÓLOGO
Para mí y mi familia; tanto la de origen (papá, mamá y hermanos) cómo la propia (Raquel, Miriam, Daniel y yo, Jaime), esta "festividad" del Perpetuo Socorro fue y sigue siendo muy significativa.

Nuestra Parroquia local está dedicada a *La Virgen del Perpetuo Socorro*.

Yo Jaime, realice "mi primera comunión"
en ésta parroquia, festividad y fecha, allá en mi niñez y primeros contactos con la FE CRISTIANA, pasaron algunos años más, para que "despertara" mi inquietud por NUESTROS LIBROS SAGRADOS, que generaron *un cambio de vida* y mi manera de "ver y vivir" ésta VIDA FINITA.

La abuelita de mis hijos y madre de Raquel, nació un 27 de Junio y sus padres le dieron el nombre de SOCORRO. Año tras año (mientras estuvo entre nosotros) se festejó su cumpleaños con plena alegría.

Mi papá Roberto González Campos y mi hermana Graciela González Martínez, fueron "llamados a la PRESENCIA DE DIOS", en ésta fecha: el 27 de junio de 1977 mi papá y el 27 de junio del 2004 mi hermana Chela.

LA HISTORIA DEL ÍCONO
Se debe mencionar que hay un detalle histórico fascinante y muy importante sobre su origen:

*NO SE TRATA DE UNA APARICIÓN MARIANA*

Es un *icono sagrado medieval* cuya historia está profundamente ligada al arte bizantino y a la Europa oriental, su origen específico es *Cretense (de la isla de Creta, Grecia)*.

Es oportuno aclarar que en la experiencia de Fe en Dios, una buena parte de humanidad experimenta la "necesidad" de una expresión MATERNA DIVINA, y dado que la tradición Judeocristiana sólo admite a Dios cómo VARÓN, la intervención de María de Nazareth como madre de Jesús Cristo, satisface esa "necesidad" de figura MATERNA DIVINA.

Los Creyentes Cristianos Católicos y Ortodoxos damos cabida en nuestra Fe en Dios, a MARÍA VIRGEN, MADRE DE DIOS HIJO, e inexorablemente somos tremendamente "señalados cómo Idólatras" por otras Denominaciones Cristianas Evangélicas.

¡¡ ES EL FOLKLORE DE LA FE !!

Les comparto la historia y los datos más relevantes de esta devoción al icono de María con el niño Jesús en brazos:

1. EL ORIGEN DEL ICONO
De Creta a Roma
El cuadro original es un icono pintado sobre madera, característico del estilo bizantino.

**La cuna del icono:
No se tienen datos históricos precisos, pero según los historiadores, fue pintado entre los siglos XIII y XIV en la isla de Creta (Grecia), que en ese entonces era un gran centro de pintura religiosa oriental.

**El viaje a Roma:
Según la tradición, un comerciante piadoso del siglo XV robó el icono de una iglesia en Creta, para protegerlo y por devoción personal, y lo llevó a Roma. Durante el viaje, una violenta tormenta casi hunde el barco, pero los tripulantes se encomendaron a la Virgen y se salvaron, considerándose este el primer milagro documentado del icono.

**La voluntad de la Virgen:
Antes de morir en Roma, el comerciante pidió que el cuadro fuera colocado en una iglesia para el culto público. Tras algunas vicisitudes, dice la "leyenda popular" (VOX POPULI), que la Virgen se apareció a la pequeña hija de la familia milanesa (de Milán) que custodiaba el ícono, expresando su deseo de ser colocada en la *Iglesia de San Mateo Apóstol* (ubicada entre las basílicas de Santa María la Mayor y San Juan de Letrán). Allí permaneció y fue venerada durante 300 años.

2. CONEXIÓN CON EL ARTE "RUSO" U ORIENTAL
Es muy natural asociar este cuadro con el arte sacro ruso, ya que la *Denominación Ortodoxa Rusa* y la Iglesia Bizantina comparten exactamente la misma tradición iconográfica.

Los iconos rusos heredaron de Bizancio las reglas teológicas, los colores estrictos y los rostros solemnes que vemos en la imagen de la Virgen del Perpetuo Socorro.

En el mundo oriental, este tipo específico de composición donde la Virgen sostiene al Niño y éste mira con temor los instrumentos de la Pasión se conoce con el nombre griego de *Amolyntos* (La Inmaculada) por ello también le llaman la Virgen de la Pasión.

3. EL OLVIDO Y EL "RESCATE" REDENTORISTA
A finales del siglo XVIII, las tropas de Napoleón invadieron Roma y destruyeron la Iglesia de San Mateo. Los frailes agustinos que la cuidaban lograron salvar el icono en secreto, pero con el paso de las décadas, el cuadro quedó oculto y casi olvidado en una capilla privada.

En el siglo XIX, la orden de los *Misioneros Redentoristas* construyó la Iglesia de San Alfonso de Ligorio exactamente sobre los terrenos de la antigua Iglesia de San Mateo. Al enterarse de que el milagroso icono solía estar en ese lugar, el Papa Pío IX (en 1865) les confió la imagen con una encomienda muy clara:

*DARLA A CONOCER A TODO EL MUNDO*

Desde entonces, los Redentoristas han propagado su devoción por los cinco continentes, convirtiéndola en una de las advocaciones marianas más queridas y extendidas globalmente.

4. EL SIMBOLISMO TEOLÓGICO DEL CUADRO
Cada elemento del icono es una lección de teología escrita con pincel:

**Las letras griegas:
Son abreviaturas de "Madre de Dios", "Jesus Cristo", "Arcángel Miguel" y "Arcángel Gabriel".

**Los Arcángeles:
Miguel (a la izquierda) y Gabriel (a la derecha) sostienen los instrumentos de la Pasión: la lanza, la esponja, la cruz y los clavos.

**El Niño Jesús:
Al ver los instrumentos de su futura entrega, se asusta y corre a refugiarse en los brazos de su Madre. Su movimiento es tan brusco que *se le desprende una sandalia*, la cual queda colgando (un detalle hermosísimo de su naturaleza humana y tierna).

**Las manos:
Jesús niño aprieta la mano de María buscando seguridad, mientras que la mano de la Virgen no aprisiona a su Hijo, sino que permanece abierta, ofreciéndonos a Cristo como el camino de la Salvación.

**La mirada de María:
No mira al Niño, sino directamente al espectador. Es una mirada de compasión, serenidad y acogimiento para quien contempla el cuadro en busca de auxilio.

LA SANDALIA DESPRENDIDA
El detalle de la *sandalia desprendida o colgando* del pie del Niño Jesús es, sin duda, uno de los elementos más conmovedores, humanos y profundos de todo el icono.

Lejos de ser un accidente del pintor o un simple adorno, encierra un doble significado: uno profundamente humano y otro de un alto valor teológico.
Aquí profundizamos en este hermoso simbolismo

1. EL SIGNIFICADO HUMANO:
El susto y la prisa del Niño
El icono de la Virgen del Perpetuo Socorro pertenece a un estilo pictórico bizantino conocido como la *Virgen de la Pasión*. En él se nos presenta un momento dramático: los arcángeles Miguel y Gabriel se le aparecen al Niño Jesús mostrándole, de manera profética, los instrumentos con los que morirá en la Cruz (la lanza, la esponja, los clavos y la cruz).

Al ver este futuro tan doloroso, el Niño Jesús experimenta un miedo genuinamente humano. Ante el espanto, reacciona como cualquier pequeño: *corre a toda prisa a refugiarse en los brazos de su Madre*.

El movimiento de su huida y la agitación de sus pies es tan rápido, brusco y natural que *la sandalia se le desata y queda colgada de un solo hilo*, a punto de caer. Es un destello de cotidianidad y ternura que nos recuerda *el gran misterio* para nosotros, que Jesús Cristo, siendo Dios, también fue un niño de carne y hueso que sintió temor y buscó la protección en los brazos de su madre.

2. EL SIGNIFICADO TEOLÓGICO:
Las Dos Naturalezas de Jesús Cristo
Para los teólogos e iconógrafos orientales, este detalle va mucho más allá. En la teología cristiana, se profesa que Jesús es verdaderamente Dios y verdaderamente hombre. La sandalia desprendida ilustra esto con maestría:

**El pie descalzo (ó la sandalia cayendo):
En la antigüedad oriental, quitarse el calzado o andar descalzo era un signo de *divinidad y de pisar suelo sagrado* (como cuando Dios le dice a Moisés ante la zarza ardiente: *Quítate las sandalias, porque el lugar que pisas es tierra sagrada*). El pie que pierde la sandalia deja ver la naturaleza divina de Jesús, recordándonos que el destino de ese Niño es sagrado y redentor.

**La sandalia que aún cuelga:
Simboliza su *naturaleza humana*. Al quedar unida a su pie por una correa, nos dice que Cristo no se desprende de su condición humana; asume el miedo, el sufrimiento y la muerte por amor a la humanidad.

3. LA PARADOJA DE LAS MANOS
Este detalle de la sandalia se complementa perfectamente con la postura de sus manos. Mientras los pies del Niño delatan su prisa y su fragilidad humana, *sus dos manitas aprietan fuertemente la mano derecha de la Virgen María*.

Es una imagen bellísima de confianza absoluta: Él Hijo de Dios buscando el "Perpetuo Socorro" en los brazos de una criatura terrenal y al propio tiempo LA MUJER CELESTIAL. Enseñándonos a los fieles creyentes que, en los momentos de mayor zozobra o temor ante el futuro, el camino más seguro es asirse con fuerza de la mano de *la Madre de Dios hecho hombre, Jesús Cristo*.

Es un detalle verdaderamente sutil, pero que transforma la pintura de un cuadro solemne a una escena de una intimidad familiar y espiritual entrañable.

DETALLES DEL ICONO
Los detalles son precisamente la magia y la genialidad del arte de los iconos orientales. No están hechos solo para ser "vistos", sino para ser *meditados o "leídos"*, ya que en la tradición bizantina se considera que el artista no solo pinta, sino que *escribe la palabra de Dios con pinceles*.

Hay otros dos detalles fascinantes en esa misma línea que suelen pasar desapercibidos a primera vista y que complementan maravillosamente lo que platicamos de la sandalia:

1. EL COLOR DE LAS VESTIDURAS
(Teología en los colores)
Si observa con atención el manto de la Virgen, notará una combinación de colores muy estricta que habla de quién es ella:

**La túnica interior es de color rojo:
En la antigüedad, el rojo era el color de la realeza, pero también de la tierra y de la humanidad.

**El manto exterior es de color azul marino (o casi negro):
El azul representaba el cielo, la divinidad y el misterio de Dios. Que María vista un manto azul sobre una túnica roja significa que *ella es una criatura humana (rojo) que fue cubierta y revestida por la gracia divina de Dios (azul)* al convertirse en la Madre de Jesús. En el Niño es exactamente al revés: viste túnica roja (Dios hecho hombre).

2. LA ESTRELLA EN LA FRENTE
En el velo de la Virgen, justo sobre su frente, brilla una estrella de oro de ocho puntas. Este detalle no es un adorno estético; representa a María como la *Estrella del Mar* (*Stella Maris*), el faro seguro que guía a los navegantes en medio de las tormentas de la vida para llevarlos a un puerto seguro, que es Jesús Cristo. También simboliza su perpetua virginidad antes, durante y después del parto.

Es un cuadro bellísimo que, mientras más se le contempla en silencio, más secretos y consuelos espirituales va revelando a quien lo mira. Una verdadera obra maestra de la fe.

EPÍLOGO
En ése afán que tengo por INDAGAR aquello que considero importante e ignoro, les he compartido éste fruto de mi inquietud intelectual y de Fe !!


¡¡ SEA POR DIOS  !!


José Jaime González Martínez